Los avances tecnológicos que cambiaron el cine

El cine nos ha permitido comunicarnos y conectarnos con el mundo a través de historias de la vida real, hechos históricos que han marcado en diferentes épocas a la humanidad o con simples acciones de nuestra cotidianidad con las que nos sentimos identificados, las cuales nos pueden llevar a vivir diferentes estados de ánimo en una sola cinta pasando de la risa al llanto, de la alegría a la tristeza o incluso al dolor. (Quintero Calderón, 2019)

El cine está lleno de una historia continúa de evoluciones que han cambiado esta forma de arte para siempre, tanto la forma de producción de las películas como en la manera que el público general disfruta de este séptimo arte. Esta industria ha demostrado cambios frecuentes en la proyección de películas y en la forma del uso de gráficos para generar escenas especiales.

La tecnología mejora la experiencia del espectador a lo largo de los años. El cine ha evolucionado de la mano de la innovación tecnológica y, a día de hoy, hay una simbiosis tal que incluso se ha producido una «canibalización» entre ambos términos. (Barba, 2018)

Este séptimo arte está en continúo innovación para mejorar su producción, los siguientes hechos son ejemplos de cómo ha cambiado el cine. 

La creación de la cinematografía:

Los orígenes de los avances técnicos en el cine son debidos a los hermanos August y Louis Lumière. Estos genios son reconocidos por haber creado el cinematógrafo y una nueva ilusión del movimiento. La cámara obscura de mediados del siglo XVI, la linterna mágica del siglo XVII o el cronofotógrafo portátil de Étienne Jules Marey son algunos ejemplos de los avances técnicos de esta industria en los últimos cinco siglos. El 28 de diciembre de 1895 en el Grand Café del Boulevard des Capucines de París los hermanos Lumière presentaron "La llegada del tren a la estación de Ciotat", aquí oficialmente nace el séptimo arte.

La luna de Méliès:

Los hermanos Lumière aportaron bastante al origen del cine, pero otros aspectos claves de esta industria vienen gracias al cineasta francés Georges Méliès. Este famoso director es conocido como uno de los padres de la ciencia ficción en el cine debido a su película de 1902 "Viaje a la Luna" (Le Voyage dans la Lune), Georges usó la sobreimpresión de imágenes, los fundidos, las dobles exposiciones y el uso de maquetas para producir esta película.

La llegada del Technicolor:

Uno de los cambios mas revolucionarios del cine viene con la llegada del Technicolor en 1916, este instrumento permitió a los cineastas realizar películas de color lo cual trajo un cambio drástico a la industria. Este invento fue hallado de las ideas de Daniel Comstock y Burton Wescott de la compañía "Technicolor", este sistema está basado en el instrumento de Kinemacolor, este sistema grababa imágenes en dos tonalidades mientras que Technicolor utilizaba un difusor de luz y filtros de color. Este instrumento facilita la grabación de escenas pero traía muchas dificultades al proyectarlo en salas, un claro ejemplo fue el estreno en 1917 de "The Gulf Between", el proyeccionista no fue capaz de ajustar de forma adecuada la máquina y registrar correctamente los dos colores en pantalla debido a la novedad del proceso. La llegada del sistema de dos tiras ayudó con el avance de Technicolor, pero fue la llegada del sistema de tres tiras (cámara de tres colores) que revolucionó la industria.

La llegada del Vitaphone y Movietone:

La incorporación del Technicolor no fue el único cambio revolucionario en los años veinte y treinta, en 1927 Alan Crosland estrenó su película "The Jazz Singer" la cual no gozaba de las ventajas del Technicolor pero cambió el cine en otro aspecto. Con esta película pasamos del cine mudo (caracterizado por Charles Chaplin) a uno cine completamente nuevo que incorporaba sonido a sus proyecciones. Este cambio se dio gracias al sistema estrenado en 1925 de Warner Bros el "Vitaphone", este sistema grababa sonidos en discos que luego eran reproducidos al mismo tiempo que la película. Este sistema fue sustituido por el "Movietone" inventado en 1927 por Lee Forest y distribuido por Fox con la producción de "Sunrise: A Song of Two Humans", este invento permitía grabar el audio directamente de la película pero también fue reemplazado por otro sistema de audio en 1939 implementado por Edward C. Wente.

La animación:

Uno de los avances más frecuentes y se podría decir recientes, es el avance de las obras de animación. Los de esta categoría cinematográfico son Walt Disney y Ub Iwerks, con el estreno de su película "Steamboat Willie" en 1927 se dio la inauguración de la época dorada de la animación, esta película fue la que introdujo al gran protagonista de la animación conocido como Mickey Mouse. El genio de esta industria trajo el famoso método conocido como sound cartoon, que permitía sincronizar dibujos con sonidos. 

El otro gran cineasta Ub Iwerks es conocido por haber desarrollado la cámara multiplano junto a Disney, la cual permitió desarrollar efectos tridimensionales en las animaciones como en la película "Blancanieves". 

“En otras palabras, el cine también puede ser visto como un objeto serio de investigación científica”. (Carreño, 2018)

Barba, M. (2020, Junio 25). El cine y la tecnología, una relación duradera de innovación. Blogthinkbig.com.https://blogthinkbig.com/cine-tecnologia

Cerón, A. (2018). Cambios en la narrativa del cine por la tecnología. México Ciencia y Tecnología. http://www.cienciamx.com/index.php/ciencia/arte/21925-cambios-narrativa-cine-tecnologia

Quintero Calderón, C. (2019, Noviembre 1). La evolución del cine desde su nacimiento | Instituto Nacional para Ciegos. INSTITUTO NACIONAL PARA CIEGOS. http://www.inci.gov.co/blog/la-evolucion-del-cine-desde-su-nacimiento